情景剧《安全生产无小事》。

10月下旬，苏北大地的深夜已略带寒意，一辆载着涟水县淮剧团演职人员的中巴车和一辆演出大篷车，一前一后行驶在从石湖镇回涟水县城的乡镇公路上。刚刚结束紫金文化艺术节四场基层惠民演出、一场精品剧目会演，从南京回来，剧团就马不停蹄赶到涟水县高沟、石湖两个乡镇演出。颠簸的中巴车上，脸上还带着戏妆的团长翟永军一脸兴奋，“这个秋天是我们剧团的丰收季啊！《村里来了花喜鹊》《留守村长留守鹅》两部大戏参加紫金文化艺术节，10月31日，涟水创建全国曲艺之乡晚会又要开锣，大家继续加油啊！”

淮剧是备受苏北老百姓喜爱的传统戏剧。在远近大小十几家淮剧院团中，当年人们眼中“穷得直不起腰”的涟水县淮剧团，这些年却凭着一股倔劲和拼劲，一路从泥泞走向坦途，闯出了一条基层院团传承发扬传统戏剧的当代道路。他们脚踏乡土，歌唱时代，真正从乡村来，演百姓事，为群众演！

面向乡村，小人物稳站大舞台

这个秋天，涟水县淮剧团步履不停：8月底，《村里来了花喜鹊》在第八届江苏省淮剧艺术展演月上喜获“优秀剧目奖”；9月，该剧参加今年紫金文化艺术节“梦圆小康”主题优秀剧目基层巡演，在灌云、灌南连演四场，反响热烈；10月，剧团又亮相南京，《留守村长留守鹅》再掀波澜；11月，《村里来了花喜鹊》还将走上首都舞台，代表江苏参加全国脱贫攻坚题材舞台艺术优秀剧目展演。

《鸡村蛋事》《村里来了花喜鹊》《留守村长留守鹅》，三部剧中都有一个“村”字，剧名带着浓浓的乡土味。这正是涟水县淮剧团花费十年时间打造的“村官三部曲”，部部叫好，被业内称为戏剧“涟水现象”。

2017年，全国基层院团戏曲会演在北京举行，《留守村长留守鹅》意外被选作开幕式演出。更让人没想到的是，演出结束后，时任文化部部长雒树刚现场点赞，称这部剧接地气、扬正气，“涟水县淮剧团是全国剧团特别是基层剧团学习的榜样！”

一个县级小剧团，何以能创造戏剧界的“涟水现象”？带着这个疑问，记者来到涟水县淮剧团探访。

门前，一辆由江苏省委宣传部赠送给基层院团的流动舞台车被擦得锃亮，这些年，这辆车载着涟水县淮剧团的演员，穿梭在一条条乡间小路上，为百姓送戏到家门口。“只要车开得进的地方，舞台就能立马搭起来。”

这些年，剧团搬了四次家。但无论搬多远，有一批宝贝他们总随团带着，并放置在团里最醒目的位置，那就是这些年团里获得的一座座奖杯、一张张证书：白玉兰戏剧奖、国家舞台艺术精品工程创作扶持项目、江苏省“五个一工程”奖、江苏省文华大奖……墙上还密密麻麻张贴着团里近年来的“宝藏”——一张张下乡演出的剧照。小镇街道、村部礼堂、乡间空地，一座座简易却热闹的乡村舞台上，留下的是涟水县淮剧团送戏下乡的一幕幕感人场景。

“我们全团都是农民出身。天天下基层演出，常年打交道的是老百姓和乡里的文化站站长、宣传干事，最了解他们的酸甜苦辣。”剧团的当家女演员许晴，是国家一级演员、白玉兰戏剧表演艺术配角奖榜首获得者，在《村里来了花喜鹊》里活灵活现地塑造出乡村扶贫干部、文化站站长“花喜鹊”的形象。“看在眼里，演在戏里”，是她生动表演方式的来处。

深入260多个村庄采访，修改剧本20多次，邀请专家和群众代表开研讨会，剧本每完成一稿，都要“让群众说像不像”“让村干部说真不真”……最后浓缩成90分钟长的《村里来了花喜鹊》，其创作过程正体现了这样的艺术规律：人民是艺术最宝贵的源泉。

“村官三部曲”主人公都是田头的农民：苏北田庄，大学生村官常莹莹助推老支书转变观念，把村子建成了有名的养鸡村；偏僻的汇水村，村长陆二黑带领留守妇女养鹅致富；扶贫干部“花喜鹊”，返乡挖掘非遗文化“淮海锣鼓”，带领乡亲摆脱贫穷……“农民的故事，农民最爱看。一个县级剧团，要把根扎在自己的土地上。”团长翟永军深有感触。

有一幕场景，至今一提起来都让许晴眼角湿润，“有次我们下乡演出，突然下雨了，结果老百姓都不肯走，打着雨伞坚持在雨中看戏。你说我们在台上，能不掏心掏肺演吗？”

深耕乡土，小剧团紧跟大时代

“穷”这个字，曾是涟水县淮剧团演职人员刻在心底里的记忆。

老演员们回忆，团里最穷的时候，是上世纪80年代末到本世纪初，每人每月只能领到100元生活费。有人靠借贷度日，有人骑着摩托车去乡村酒席上“客串”，回来继续演戏……即便如此，这批淮剧人还是死心塌地守着淮剧这一方舞台：去盐城、泰州一带乡村演出，睡的是地铺，垫的是稻草，演职员自己轮流做饭，连煤气包都要自带。

除了生活的艰辛，还有艺术上的迷茫和困顿：办公场地到处搬迁，没有排练场，演员行当不齐，服饰道具没钱置办，剧目创作陷入停滞，老戏老演、老演老戏……这个创办于上世纪50年代的剧团，一时不知路在何方。

闯，才会有出路，才能获新生。

对一个剧团来说，剧是立身之本。搞新戏，钱从哪里来？2009年，全团上下背水一战，搞了一项“壮举”：集资。全团停发3个月工资，团长出3万，班子其他成员每人出2万，中层干部每人出1万，七拼八凑了60多万元钱。

攥着这笔掏遍全团口袋的筹款，时任团长去拜访盐城著名编剧袁连成，再三拜托，“这部戏只能成功，不可失败！”

袁连成思虑再三，决定写农村戏！“农村戏的故事发生在田头、场头和农家庭院，不需要大制作大包装，只要有抓人的故事就行，也最能引发农民观众的共鸣。”

吃住在村里，袁连成一头扎进农家，苦苦寻觅故事线索。他发现，村干部的队伍里多了一群年轻人的身影，这就是大学生村官。2011年，带着泥土气息的《鸡村蛋事》，成为江苏省第六届淮剧节、戏剧节上的一匹“黑马”，斩获30项大奖。同行纷纷投来惊讶的目光，惊呼“小药铺卖出了大人参”。

第二部剧《留守村长留守鹅》于2017年登场，讲述了一个“吃亏是福”的留守村官的故事，整场演出贯穿了喜感十足的苏北乡土俚语，被誉为“村官戏的又一次突破”。涟水县淮剧团也因此信心倍增，“演好农民戏，不但农民爱看，城里人爱看，领导专家也爱看。这条路，我们走对了！”

下一部村官戏演什么？熟悉农村的袁连成更多思考的是“村官”形象的变迁。“坐在楼房里想一个月，不如到村庄走半天”，几个月中，他跑遍涟水贫困村，终于挖掘到“扶贫村官”的鲜活故事。2019年《村里来了花喜鹊》首演，一个生动的文化扶贫故事被搬上舞台，观众乐中有悟、笑中有思。

十年三部曲，从大学生村官、留守村官再到扶贫村官，苏北农村十多年的进步与变迁一幕幕被搬上了舞台。剧中主角，不是英雄模范，不是惊天动地的大人物，而是最普通、最平凡的乡村党员干部。他们，在守望着中国农村最广阔、最基层的土地和村庄。

十年坚守，小地方也有大未来

涟水县淮剧团的蜕变之路，让人们看到了人的力量、精神的力量。剧团困难时，他们不等不靠不要，以冲天干劲，从泥泞里为自己踩出一条翻身路。

演员王春华为一个“抢背”，伤了脚骨，演出时，他拖着一只穿拖鞋的伤脚毅然走上舞台；老演员张献忠，每天坚守排练场，脚肿得像馒头，鞋子都脱不下来，还自嘲自己的脚很“卡通”；女演员许晴外出参演，一进酒店就闭关，“我们是个小团，没有替补演员，我这个主演不能有任何意外”……戏比天大，在他们身上，不是一句口号，而是一举一动之中的虔诚。

还有一股不争不抢的“傻气”。在这个曾经窘迫的小剧团里，人人都有“兼职”。周洪明，团里的胡琴乐师，兼任财务会计；张小勇，除了当演员，还要兼任剧务、宣传。此外，团里的厨师、司机，都由演员兼任。没人计较得失，团就是家，哪里有需要，他们就出现在哪里。

淮剧从草根中来，有“唱不死”一说。这群淮剧人身上，有种从泥土中摔打锤炼出来的韧性。

“好风凭借力”。近年来，国家加大了对传统戏曲的扶持力度，省委、省政府专门印发了《关于支持戏曲传承发展的实施意见》，陆续出台艺术基金、精品剧目扶持等各类政策。《村里来了花喜鹊》获省文旅厅精品剧目200万元扶持基金，同时被列为文化和旅游部2020年全国舞台艺术重点主题创作作品计划，该计划江苏仅有两部作品入选。

“一个剧团，不搞戏，是不可能成功的。”翟永军对此深有体会，“有了好戏，剧团才能翻身，咱们演员也才能挺直腰杆。”

实践证明，演好农村戏，是这个基层院团最正确的选择。

凭着“村官三部曲”，涟水县淮剧团占据了淮剧最广大的农村市场，也成为惠民演出的主力军。“团里每年承担惠民演出44场，送戏下乡76场，通过财政补贴，一年的固定收入就有50.2万元。”翟永军掰着手指细细算账，连零头都不拉。

曾经的涟水县淮剧团，职工没有房补、绩效工资和公积金，如今陆续都补全了。现在团里31名演员，有1个正高、9个副高职称，这是其他基层院团没法想象的。“有了好戏，有市场，能拿奖，还能评职称，一有俱有！”剧团的人都这么说。

去年，在当地党委政府的支持下，涟水县淮剧团将10名淮剧小苗送去扬州艺校培养，为团队储备新鲜血液。继“村官三部曲”成功之后，接下来，他们的目标是打造“党员三部曲”。第一部戏《哎呦，我的憨哥哥》已在紧锣密鼓创作之中，计划明年搬上舞台，献礼建党100周年。

仰望星空，脚踏大地。涟水县淮剧团的探索之路给人们提供这样一个启示：只有把根扎进人民群众中，才能开出璀璨的艺术之花。

本报记者 薛颖旦 顾星欣